Explicaba así Tom Wolfe uno de los efectos más notables del arte del siglo XX posterior a las vanguardias; la inextricable unión de escritura y obra plástica, la proliferación inabordable de ambas en un proceso que parece no tener fin y que se prolonga, desde luego, hasta nuestros días. Ante semejante donación, la teoría del arte duda -depende, evidentemente, de los autores- sobre si conceder o no a la actividad artística alguna potencialidad -aunque en grado subordinado- que pertenecería propiamente a las actividades propias del lado serio de nuestra esfera de actividad, es decir, a la razón, al conocimiento, etc. Del primer hecho se deriva la necesidad de atender a las obras de arte desde sí mismas, sin establecer marcos previos de análisis; del segundo hecho se colige un efecto fundamental para la propia investigación en la medida en que el paradigma histórico se ve desplazado por el acontecimiento mismo del arte de las vanguardias que subvierte las relaciones temporales usuales y, de ese modo, desvela el carácter ocioso y parcial del modelo arqueológico foucaultiano, que debe ser reemplazado. Uno de los méritos, acaso el principal, del libro del profesor Rampérez es precisamente aceptar el reto de pensar la normatividad (moral o estética) después de la muerte de Dios; como él mismo afirma al final de su libro: «Hay que extraer, sin embargo, sin culpa ni carencia, las últimas consecuencias de lo que Dostoievski afirmó; que si Dios no existe, todo está permitido.