En el presente ensayo, primero hacemos un recorrido por las biografías de Virgilio Piñera y J. Rodolfo Wilcock para poner de manifiesto sus afinidades vitales, cómo ambos pertenecieron a los mismos ...círculos intelectuales y literarios y con parecida actitud ante el ideario de las revistas y los grupos del momento. Seguidamente analizamos los principales rasgos de la obra del escritor cubano como el absurdo, la idea de lo siniestro (con Freud a la cabeza) y la ironía para ponerlo en relación con los cuentos El caos de Wilcock. Por último, concluimos que el sadismo y la crueldad, el disentimiento y el cinismo describen la obra cuentística de ambos.
Through Deleuze’s and Guattari’s concept of body without organs, this paper proposes that René’s Flesh, a novel written by Virgilio Piñera, establishes a necropolitical violence framework that leads ...the bodies affiliated to The Cause to articulate resistance to this violence. This interpretation also relies on Achille’s Mbembe concept of necropolitics, as well as Deleuze’s and Guattari’s concepts of body and territory, to point out that the assimilation of violence to life as a means of resistance prevents the body from being conceived as a place of life.
En el presente artículo se propone que, en La carne de René de Virgilio Piñera, la instauración de un marco de violencia necropolítica provoca que los cuerpos pertenecientes a La Causa articulen una resistencia a partir de la creación de un cuerpo sin órganos. Esta lectura recurre al término “necropolítica” de Achille Mbembe y a los conceptos de territorio y cuerpo de Guilles Deleuze y Félix Guattari, para señalar que la asimilación de la violencia a la vida como medio de resistencia ocasiona que el cuerpo ya no pueda ser concebido como un lugar de vida.
Contemporáneos y narradores hispanoamericanos, Virgilio Piñera y Silvina Ocampo compartieron no solo nexos culturales, influencias artísticas y gustos literarios, sino también argumentos, rasgos ...técnicos y formales. Esto es lo que demuestra el presente artículo, los vínculos entre ellos a través de los cuentos "La carne" de Virgilio Piñera y "Malva" de Ocampo. Ambos ensayan aquí con el tema del canibalismo y la autofagia de forma similar y con igual fin: la utilización del cuerpo humano como mecanismo subversivo, como forma de ruptura con las imposiciones y restricciones del gobierno de Fulgencio Baptista en el caso del primero, y contra el dominio patriarcal y las exigencias sobre el género y el cuerpo femenino en el cuento de la argentina.
El presente trabajo estudia la anticipación al teatro del absurdo que supusieron el español Miguel Mihura y el cubano virgilio Piñera a través de la comparación de dos de sus obras: Tres sombreros de ...copa (1932) y Falsa alarma (1948). El ensayo queda vertebrado por dos ideas princiaples. Por una parte, la aparición de estas piezas de manera anterior al nacimiento oficial del subgénero se debe al espíritu de entreguerras, la personalidad y la idiosincrasia nacional de sus autores. Por otra, existen similitudes y diferencias en el uso que estos dos autores dan a los recursos formales posteriormente asociados a dicha corriente. En lo que respecta a la organización y construcción de la trama, ambos recurren al tema para subvertir los valores burgueses y, además, toman la misma posición en cuanto a la obra como continuidad de situaciones, la existencia de crisis múltiples y la modificación de la catarsis aristotélica. El otro punto de comparación es el modo de relación de los protagonistas con el ámbito de lo absurdo; a pesar de usar estructuras dispares -lineal e interconectada, respectivamente-, en ambos casos se explotan las sinécdoques teatrales y la presencia escénica de la música como nexos con este entorno.
This paper does not pretend to the goal of analyzing this novel by Virgilio Piñera in its particularities and formal bonanzas. Rather, without undoing these, we will turn our attention to the ...enormous conceptual wealth of what the Cuban author proposed through this narrative. As a necessary complementation of this, it is intended to offer a modest work of inquiry about the sources, influences and, therefore, of the last effects with which La carne de René absorbs and succeeds in removing the reader. In this way, this literary work will be articulated in its sense by offering in the first instance all those elements that have previously existed in literary history, and, of course, the religious motives that were used as a source and in turn creative motivation. Likewise, it is intended to leave a succinct record about the philosophical and / or spiritual philosophical origins in which Piñera's work can be framed, a dimension that must also be reflected in these pages. Finally, emphasis will be placed on the traces of theatricality in this novel, whereby the circle of all that composes the world of its author can be shown here minimally profiled to offer a perspective of sufficient approximation to René.
The theater of Virgilio Piñera connect with Luigi Pirandello in the interest granted to metradramátics procedures and characters aware of their nature. Playfulness acquires importance in theatrical ...representations of the characters themselves, ceremonies, changes in roles and literary and historical allusions. These aspects, which joins the immobility of the characters, are studied in seven creations of Piñera: Electro Garrigó (1941), Jesús (1948), Falsa alarma (1948), Aire frío (1959), El no (1965), Dos viejos pánicos (1967) y Una caja de zapatos vacía (1968).
Virgilio Piñera (1912-1979) 1 relata en esta obra las obsesiones que le afectan sobremanera y, especialmente, su fijación por el cuerpo y por el dolor que se le puede aplicar; La carne de René (1952) ...es una muestra constante, clara y unívoca de esta obsesión. Su experiencia vital en la Cuba del siglo XX, inmersa en la represión, su lucha personal contra las instituciones impositivas y sus intentos por hacer oír su voz por encima de ellas, lo mantienen en un permanente estado de tensión, de estigmatización y de sufrimiento, como al protagonista de su novela. Esta novela de tesis es la clara representación de la lucha interna de Virgilio Piñera, y este artículo pretende demostrar cómo a nuestro autor le persigue la idea de que al cuerpo hay que educarlo en el dolor para poder persistir. El que es capaz de soportarlo con integridad, es capaz de mantener su dignidad. La sociedad represora pretende arrebatársela para convertirlo en un ciudadano-objeto carente de individualidad y adocenado mediante el rito de iniciación al dolor. Siendo la tortura del cuerpo y de la mente la idea central de la obra, Piñera trata de trasladar al lector desde la ansiedad del sufrimiento hasta la fascinación por él, y de forma paulatina a sentir deseo por el dolor, único medio de sobrellevar esta vida. Para una mejor comprensión de estos fundamentos, resaltaremos a tres intelectuales: Maurice Blanchot explica cómo una angustia presente acerca del dolor pasado, afecta al futuro; Mircea Elíade habla acerca de su tesis sobre ritos de iniciación en comunidades impositivas; y Tzvetan Todorov de que el dolor no sólo es algo físico, sino también psicológico. 1 Virgilio Piñera nació en Cárdenas provincia de Matanzas (Cuba) un 4 de agosto de 1912 y murió el 18 de octubre de 1979 en La Habana. Nació en el seno de una familia humilde que se trasladó en 1925 a Camagüey donde Piñera estudió el bachillerato. Posteriormente fue a vivir a La Habana en cuya universidad estudió Filosofía y Letras. No fue fácil para un joven pobre lograr su título universitario. Empezó a publicar poesía en las revistas literarias de la época ya antes de acabar sus estudios universitarios. Aunque eran numerosas las revistas literarias su nivel cultural dejaba mucho que desear. El paisaje cultural tan desolador no logró que el joven Piñera necesitado de una formación literaria rica se sumiera en la frustración. Sus relaciones con intelectuales como Lezama Lima que funda Verbum y posteriormente Espuela de Plata, dos revistas literarias que fueron exponentes de la vanguardia literaria cubana, ayudaron al joven Piñera a mejorar significativamente su formación. Piñera va a participar en la dirección de esta última y más delante va a fundar su propia revista: Poeta. Publica en 1943 La isla en peso una de las mejores obras poéticas cubanas, pero, no gozó en el momento de su publicación del reconocimiento de poetas y críticos cubanos. Escribe en 1941 Electra Garrigó, su obra de teatro más importante también con mala crítica en el momento de su representación, pero que posteriormente ha sido reconocida como el inicio del teatro moderno cubano. En 1946 se instala en Buenos Aires y trabaja como funcionario de la embajada cubana como corrector y traductor. Se incorpora a la vida literaria argentina, pero sigue publicando en las revistas cubanas. Tras fuertes diferencias con Lezama Lima funda con Rodríguez Feo la revista Ciclón que ha sido referente literario en Cuba. Tras la victoria de la Revolución Cubana vive un periodo de ilusión y publica en el periódico Revolución, pero pronto sus diferencias políticas y culturales con los dirigentes de la cultura revolucionaria cubana y su condición de homosexual lo condenan al olvido.
Critics agree that La carne de René, a novel by Cuban writer Virgilio Piñera, may be considered a parody of the Bildungsroman that conceals the process of acceptance of one's homosexuality, or tries ...to subvert gender stereotypes, proposing a valuation of the body above the soul. As is well known, the Bildungroman proposes a narrative centered on the conflict of the individual with the world, which develops as a formative journey, whose result is the achievement of full self-consciousness and the conciliation of the conflict, by the dialectical leap towards the discovery of a spiritual identity. What happens in the formative process has the character of a normalization of the irrational impulses of the individual, by which the self-possession of oneself is achieved in accordance with the model of the autonomous subjectivity of modern thought, as it has been described from Descartes to Hegel. The story of formation becomes the story of becoming Subject, that is, the history of subjectivation as a rejection of bodily desire.
A Delirious Theatricality Lesman, Robert S.
Hispanic review,
04/2017, Letnik:
85, Številka:
2
Journal Article
Recenzirano
This article examines four poems published by Cuban author Virgilio Piñera (1912–1979) in the official Revolutionary literary journal Casa de las Américas in 1961. The poems illustrate the depth of ...Piñera’s optimism about the freedom of personal and artistic self-expression he believed Cuba’s new government would allow. This attitude is evident in the fact that the texts dramatize personal acts of transcendence in the face of social repression. The speakers of the poems evidence a faith in the power of theatricality to allow the apprehension and revelation of an authentic self. The timing of the texts’ publication is of poignant significance, given that later the same year, Piñera found himself the victim of the Revolution’s intention to suppress both sexual and intellectual individuality.