O mejor dicho, Cortázar... presenta, al menos en cierta medida y hasta donde su extensión se lo permite, revisiones (en el doble sentido de revisar y rever) y nuevas exploraciones respecto de la obra ...de Julio Cortázar, una obra que -con mayor o menor entusiasmo- continúa generando hasta el día de hoy, a cien años de su nacimiento y treinta de su muerte, nuevas lecturas. Además de indagar en las diferentes poéticas de cada uno de los autores, es posible postular, a partir de esos siete textos, algunos rasgos comunes a los microrrelatos contemporáneos: brevedad, intensidad, enigma, uso de la intertextualidad, una activa participación del lector para completar el sentido de los relatos, ambigüedad... Permite, también, presentar diversos modos de apropiación de la obra del escritor argentino, leerlo desde una mirada personal y renovadora, lejos de exámenes esclerosados o fiscalizados por el influjo del canon. De esa forma, entre los dos textos que marcan el comienzo (una orientadora introducción a cargo del propio compilador y de "Cortázar forastero", de Andrés Neuman), y el imperdible Póslogo de Fabian Casas ("Tarde en la noche, viendo a Cortázar"), se agrupan "Animales", "Bibliotecas", "Flujos", "Poéticas políticas/Políticas poéticas" e "Instrucciones", etiquetas que inmediatamente, al menos para el lector que mínimamente haya transitado la obra y las posiciones personales de Cortázar, operan como indicadores de un recorrido, de visitas por diferentes sectores de su trabajo y de sus colocaciones sociales.
Esta doble orientación es la que determina la organización dual del libro: los cuatro capítulos que integran la primera parte funcionan como una especie de obertura y responden a un programa ...expositivo que funda las líneas generales de un proceso, tanto en lo referido al espacio cultural en que se desarrolla la promoción del 68, cuanto en lo atinente a los principios orientadores de su poética. Junto a la lectura pormenorizada de un texto de Gimferrer ("Mazurca en este día", de Arde el mar) y dos de Camero ("El sueño de Escipión" y "Variación L Domus Aurea"), ambos modélicos de la estética novísima, incluye su valoración de las trayectorias de los "nuevos": Diego Jesús Jiménez, Jaime Siles, Luis Alberto de Cuenca y Víctor Botas, eclipsados en su momento por la que llama "eclosión novísima". Parte Botas de dos rasgos de la "estética brillante" (en el decir de José Olivio Jiménez) de los novísimos, pero los deconstruye por medio de la ironía desacralizadora; el ludismo de su operación, y esto es una clave en la lectura del profesor de Bilbao, no disminuye su sentido crítico: la constatación de la incertidumbre es su arma, cargada de presente, para poner en vilo el lenguaje del poder y que se niega a establecer un nuevo lenguaje de poder. Múltiple es la flexión del acto crítico presente en Nuevos y novísimos, tal vez la más modesta sea la de orientar a lectores desnortados a partir de un lúcido trazado de líneas de asedio a un tiempo proteico y su estela', la más alta: dar testimonio del arte moroso y amoroso de la lectura de unos cuantos poetas verdaderos.
Au lieu de repérer ce qui unit ces textes, cette méthode propose de penser ce qui les différencie et d'étudier cette différence comme un indice des traits spécifiques de chaque époque, de chaque ...culture. Cela implique aussi étudier les premieres éditions des textes ou les premieres versions manuscrites s'il y en a. Car chaque traduction, chaque adaptation introduit le texte dans un nouveau contexte, ce qui produit de nouveaux sens. Au lieu d'y chercher des significations universelles, tel qu'on le fait traditionnellement, l'approche différentielle propose de repenser ces réécritures comme créant des effets de sens différents, car le texte est mis en rapport avec les « soucis » thématiques chers a d'autres époques, cultures et publics.
The intertextual dialogue in a selection of Margaret Atwood's novels is the focus of this thesis. The chapters analyse four novels: The Edible Woman, Surfacing, The Handmaid's Tale and Cat's Eye. ...Chapter 1 posits the theoretical framework, drawing ideas from Bakhtin, Kristeva, Riffaterre, Hutcheon and Foucault. The intertextual conversation in Atwood's novels questions traditional narratives in a continuous exchange that generates visions that are alternatives to the roles and rules of the androcentric society. The frequent use of intertexts allows a 'dialogic thought' that opens up to multiple diverse visions that deny dichotomous restrictive roles that are implemented through traditional narratives in schools and families in a consumerist and exploitative perspective. The openness to different views gives space to a broader human vision and possible multiple readings in a continuous relationship and conversation with the Other that generates identities in flux; it is a never-ending process that creates new meanings in changing contexts where opposites coexist. The incongruous roles proposed by society are therefore exposed as restrictive and menacing and new approaches are proposed that aim for human survival. From this view, humanity is saved in a process of continuous questioning that is selfreflexive as well as in tension with previous narratives from high and low culture and traditional and contemporary discourses where the angle continuously shifts in a revolutionary mode. This entails the intertextual 'dialogic thought', the disruptive vision of écriture féminine and the position of the reader function in conversation with the writer function within the novels. Various readings are therefore proposed without a definite closure, allowing further developments that go beyond the ending in a world of language where 'reality' is constructed in words. Atwood's literary world is representative of a political and social context and, at the same time, challenges this 'reality' in an attempt to rewrite these narratives from within through the intertextual conversation.
Criticul apeleazä consecvent la tehnicile canonizärii, selectând un set de autori reprezentativi, ale cäror intuitii teoretice au fost confírmate si au influentat coagularea altora. începând eu a ...doua parte a deceniului al optulea si pânâ în prezent, contributiile criticii literare românesti s-au fundamental predilect pe definirea si individualizarea curentului postmodernist, câmpul teoretic s-a diversificat si nuantat, cristalizându-se un adevârat canon teoretic románese. Urmärind inovatiile prozei americane ре саге о caracterizeazä drept postmodemä, Brezianu identifica niste träsäturi capitale ale fenomenului cultural: caracterul säu „izolat", nonconformismul, intertextualitatea, reactualizarea esteticä a literaturii vechi, permeabilitatea la nolle mijloace de comunicare si „registml auto-suficient", care prefateazä renuntarea la „rigorile romanesti ale ultimelor secóle" (p. 27). Analiza discursului teoretic reprezintä nu doar un element catalizator al demersului lui Robert Cincu, ci si una dintre cele mai provocatoare strategii ale canonizärii teoriilor, sustinând observatiile ingenioase ale istoricului literar care oferä о posibilä explicatie а genezei ideilor si a posibilelor influente care au condus la coagularea lor. Dacâ Fredric Jameson insistase asupra caracterului schizoid al artei postmoderne, despre care considera cä reliefeazä fragmentarea sinelui, definitia oferitä de Lyotard vizeazä existenta unei paradigme artistice complexe, ce îmbinâ semnificatiile multiple ale trecutului si pluralitatea realitätilor contemporaneitätii postmodemiste.
Yo me vi forzada a pensar en esto mientras daba vueltas las páginas en mi atenta aunque apurada lectura (lectura facilitada por la seductora prosa de Rojo, por su voluntad, llamémosla generosa o ...llamémosla democrática, de ser leído sin esfuerzo), me vi obligada, repito, a pensar estos porqués debido a que el profesor Rojo no se molestó en entregarnos la convención de un prólogo explicativo, esos que nos dicen a qué conclusión debiéramos arribar antes de comenzara leer. Deduzco que aquí intervino el Rojo menos condescendiente, ese que nos supone lectores sagaces, lectores capaces de ir vislumbrando solos la premisa más política de su libro. Desecha toda abstracción pedante, sin embargo, para posicionarse sobre los recursos técnicos o retóricos o estéticos e ir abriéndose (abriéndonos) a las consideraciones del intertexto y del contexto sin perder de vista nunca el momento de producción, rechazando así esas lecturas anacrónicas que él llama "maniobras interpretativas deshistorizadas" (36) en las que a veces caen torpemente algunos críticos. Rojo nos recuerda que Matías decide no hacerse cargo, decide, por decirlo de otro modo, no rebelarse, no negociar, quedar en una cómoda deriva junto a un padre que es su doble.
This article studies symbolic flora in Calderón's autos; through the emblematic and allegorical language found in those plays, it is made possible that vegetable variety refers to main characters' ...defeats and success. By means of several plants qualities (real or ascribed), the history of salvation and the role of Eucharistic sacrament during that process can be expressed. Moreover, the analysis goes over many aspects of this symbolic use, which is put before witty skills from conceptism along with biblical and patristic intertextuality.PUBLICATION ABSTRACT
Abstract This article evaluates the main constituents of the work in relation to what it is: a proposal of narrative language. Sin embargo, retoma a su mirada el carácter profundamente estético en el ...que se encuentra inmerso: "El ojo de mi viejo era de una redondez perfecta... De todos modos, se trata de una secuencia que no resulta necesariamente grata para el destinatario, sin embargo, su inclusión puede expresarse como uno de los múltiples juegos de la intertextualidad que ofrece este cuento, en el que se incorpora un conjunto de procedimientos lúdicos nuevos para la literatura, recursos generadores de una clase especial de "placer estético", incluso, de tendencias cuyas "marcas" han revelado las orientaciones del "antiarte", de la defunción de la "belleza" para unos (como lo decía Enrique Lihn) o, más bien, para algunos, de versiones extraordinariamente renovadas de la concepción de "belleza", como ocurre en el caso del creacionismo huidobreano, y de obras posteriores que ponen el acento en otros criterios valorativos del arte. Los vanguardismos liberarán al fenómeno artístico de estos últimos, haciendo de esta recepción un acontecimiento del mundo psíquico personal; una experiencia mental del sujeto partícipe, coautor de una obra artística virtual, por concretarse de modos distintos en cada lectura individual.
Sin embargo, históricamente esto no es nue- vo, sino que supone una constante desde el final de la Edad del Bronce, cuando -por ejemplo- los dioses locales micénicos fueron cediendo su lu- gar a la ...koiné del panteón griego, quedando sus nombres a veces como complemento del nombre de un dios o una diosa en un culto local determi- nado y otras veces directamente en el olvido (Bermejo Barrera y Reboreda Morillo, 1996: 17-22), como la diosa micénica Potnia (diosa de la fecundidad o la abundancia), que aparece ligada posteriormente a Deméter o a Artemisa en forma de apelativo local. Por tanto, la sustitución o la desaparición de dioses y diosas del Bronce Antiguo y Medio se irá produciendo a lo largo de un período que desemboca, tras la Edad Oscura (1200-1100 a.C.), en Homero y en Hesíodo (siglos VIII y VII a.C., respectivamente), quienes marcan ya la tradición mitológica que vamos a hallar en la literatura posterior, con las correspondencias evidentes en el mundo latino, aunque incluso un siglo después de Hesíodo siga existiendo en Grecia una cierta duplicidad, como ese «Zas» (Zeus) del que nos habla Fe- recides de Siros en su Teogonia (fr. 1-8) (Freeman, 1948: 14). Es más, a partir de la época de Augusto (la época dorada) no son extrañas las transferencias de atributos, ritos o mitemas entre dioses y diosas de Roma y otras deidades anteriores de origen oriental, como sucede con esa Venus funeraria, que acoge rasgos de la fenicia Astarté, idénticos a los de sus equivalentes en Su- mer (Inanna), Asiría (Ishtar) o en la mitología cananea (Astarot), al respon- der a la duplicidad fecundidad-regeneración en el Oriente Próximo (Picard, 1939: 130-131); aunque esta asimilación entre Venus y Astarté se produjo de manera parcial o -mejor dicho- superficial. El apocalipsis contenido en este libro del Antiguo Testamento (Dn 11, 40 y ss.) resulta también interesante, pues los relatos apocalípticos (alegóricos y con suficientes elementos sim- bólicos como para ser leídos como fábulas mitológicas antitéticas de los mitos de la creación) proceden de la tradición religiosa babilónica, cono- ciendo diferentes reescrituras en la literatura judía pre-cristiana («El libro de los Vigilantes», «Apocalipsis de las diez semanas del mundo», «Libro de los secretos de Henoc»...), pasando a la tradición cristiana no sólo a través del Apocalipsis de San Juan, sino de otros textos apócrifos como los apocalipsis atribuidos a los apóstoles Pedro o Tomás, o el atribuido a San Pablo (Piñero, 2007).