Die Kantate als Katalysator Wolfgang Hirschmann, Dirk Rose / Wolfgang Hirschmann, Dirk Rose
2018, 2018-08-06, Letnik:
59
eBook
When the University of Halle-Wittenberg founded the Interdisciplinary Centre for European Enlightenment Studies in 1993, it was following the destiny of its history as a centre of the early ...Enlightenment in Germany which affected the whole of Europe. Research foci of the Centre are at the moment aesthetics, discourses of history, cultures of learning and erudition, university history and not least the wide field of early Enlightenment as a field of experimentation and the foundation of cultural models for the Modern Age. The results of this research have been published since Autumn 1995 in the Centres' research publications series entitled University of Halle Series on the European Enlightenment. In addition, there have been relevant works produced outside the Centre. Two to four volumes are published annually (monographs, collected volumes, commentaries on sources).
Prädestiniert durch ihre Geschichte - als Zentrum der deutschen Frühaufklärung mit europäischer Wirkung und als einer der Impulsgeber der anthropologischen Wende - gründete die ...Martin-Luther-Universität Halle-Wittenberg 1993 das Interdisziplinäre Zentrum für die Erforschung der Europäischen Aufklärung (IZEA). Bisherige und gegenwärtige Forschungsschwerpunkte des IZEA umfassen die aufklärerische Anthropologie, die Aufklärung im Bezugsfeld frühneuzeitlicher Esoterik, Universitätsgeschichte, den Philanthropismus und das Gartenreich Dessau-Wörlitz, neuere Akzente liegen auf der Frühaufklärung als Experimentierfeld und der Begründung von Kulturmustern für die Moderne. Die Ergebnisse dieser Forschungen erscheinen seit Herbst 1995 in der wissenschaftlichen Reihe des IZEA unter dem Titel »Hallesche Beiträge zur Europäischen Aufklärung«. Hinzu kommen qualifizierte Arbeiten, die extern entstanden sind. Pro Jahr erscheinen zwei bis vier Bände (Monographien, Sammelbände, Quellenkommentare).
ere for the first time, the various French treatments of Didos tragic story in both drama and music, most of which are little known today are brought together, examined, compared, and evaluated. In ...Virgils Aeneid, the evocation of Didos great and fateful passion had an impact that has continued to reverberate over two millennia. Among the vast array of artistic creations that Dido has inspired are a number of French tragedies and musical works from the sixteenth to the twentieth centuries. This study embraces different genres and spans several centuries, demonstrates the commonalities between the works, and reveals the individuality and uniqueness of each interpretation. This study first looks at the broader European context before the French dramas, cantatas and operas are each analyzed in detail. What emerges is that there is indeed a myriad of ways to tell and interpret a story.
Lawrence Bennett provides a comprehensive study of the rich repertoire of accompanied vocal chamber music that entertained the imperial family in Vienna and their guests throughout the 17th and early ...18th centuries. The cantata became a form of elite entertainment composed to amuse listeners during banquets or pay homage to members of the royal family during special occasions. Concentrating on Baroque cantatas composed in the Habsburg court, Bennett draws extensively on primary source material to explore the stylistic changes that occurred within the genre in the generations before Haydn and Mozart.
Expanding in part on earlier studies of the St. John Passion and the principle of “tonal allegory” in Bach's vocal music as a whole, this book investigates the musico‐theological character of the ...passion and the sequence of cantatas that followed its second performance in 1725. Citing many Lutheran authors from the 16th to the 18th century (with particular reference to August Hermann Francke and Johann Jacob Rambach), it attempts to show how Bach responded to the qualities that theologians have long recognized as characteristic of John, and that are now generally described as “Johannine.” Part One sets forth the research “problems” involved in the revisions to and versions of the passion as well as those surrounding the breaking off of the chorale cantata cycle just before Easter 1725 and the composition of the so‐called “Ziegler” cantatas. In addition it lays the conceptual groundwork for Part Two (a five‐chapter study of the St. John Passion) and Part Three (a study of the Spring 1725 cantatas). The book argues that in this unique series of compositions Bach reveals a thoroughgoing understanding of John's special qualities and devises special means of translating them into music.
Werkbetrachtung und Analyse im Musikunterricht werden von Schülerinnen und Schülern oft als unattraktiv empfunden, wenn nicht gar gefürchtet; Lehrerinnen und Lehrern geht es möglicherweise ähnlich. ...Gründe, die zur Unbeliebtheit dieser Disziplin im Schulalltag beitragen, sind insbesondere zu sehen (1.) in dem der Materie innewohnenden hohen Abstraktionsgrad, (2.) in einer Problematik, die daraus resultiert, dass sich im Verlauf der Musikgeschichte Normen und Regeln verändern, weshalb bei der Analyse nicht nach ›Schema F‹ vorgegangen werden kann, und (3.) in der oft extrem hohen Komplexität insbesondere der Musik des 20. und 21. Jahrhunderts. Im Beitrag werden anhand ausgewählter Kompositionen unterrichtliche Umgangsweisen aufgezeigt, die den genannten Schwierigkeiten entgegenwirken können. Ziel ist es, (1.) den Abstraktionsgrad zu mindern, indem zum einen Nähe zum Gegenstand geschaffen und zum anderen die Bedeutung der Werkanalyse erkannt wird, (2.) Schülern und Lehrern deutlich zu machen, wie förderlich der Einbezug der historischen Perspektive sein kann, und (3.) aufzuzeigen, dass gerade die Beschäftigung mit Neuer Musik äußerst bereichernd und attraktiv sein kann. Verwirklichen lässt sich dies am ehesten in einem Unterricht, in dem sich Schüler und Musik auf Augenhöhe begegnen: auf der einen Seite das Kunstwerk, mit dem eine ernsthafte Auseinandersetzung stattfindet, auf der anderen Seite die Schüler, die im Rahmen dieser Auseinandersetzung gewinnbringende und bildende Erfahrungen machen. Abschließend werden Regeln formuliert, die im Musikunterricht bei der Betrachtung von Werken und bei deren Analyse berücksichtigt werden sollten.
Handel wrote over 100 cantatas, compositions for voice and
instruments that describe the joy and pain of love. In Handel
as Orpheus , the first comprehensive study of the cantatas,
Ellen Harris ...investigates their place in Handel's life as well as
their extraordinary beauty. The cantatas were written between 1706
and 1723--from the time Handel left his home in Germany, through
the years he spent in Florence and Rome, and into the early part of
his London career. In this period he lived as a guest in
aristocratic homes, and composed these chamber works for his
patrons and hosts, primarily for private entertainments. In both
Italy and England his patrons moved in circles in which same-sex
desire was commonplace--a fact that is not without significance,
Harris reveals, for the cantatas exhibit a clear homosexual
subtext. Addressing questions about style and form, dating, the
relation of music to text, rhythmic and tonal devices, and voicing,
Handel as Orpheus is an invaluable resource for the study
and enjoyment of the cantatas, which have too long been neglected.
This innovative study brings greater understanding of Handel,
especially his development as a composer, and new insight into the
role of sexuality in artistic expression.