Nakon sažetog povijesnog pregleda o Đakovu i Đakovštini rad donosi temeljne odrednice početaka i razvitka glazbenog života Đakova te njegov kraći prikaz tijekom 19. stoljeća i prve polovice 20. ...stoljeća. Analizom trenutno dostupnih i istraženih primarnih i sekundarnih izvora đakovačkog sakralnog i svjetovnoga glazbenog života prati se pojava prvih violinista te njihov mogući utjecaj na razvitak i napredak kako violinističke izvođačke prakse, tako i violinističke poduke na tom prostoru.
Spiel nach Gehör ist eine wesentliche, doch vielfach vernachlässigte musikalische Grundfertigkeit. Nach dem Modell mentaler Repräsentationen musikalischer Performanz basiert Spiel nach Gehör auf der ...Klangvorstellung (goal imaging) und der sensomotorischen Umsetzungsfähigkeit (motor production). Die Klangvorstellung bildet sich beim Spiel nach Gehör rein aus Inhalten des auditiven Arbeitsgedächtnisses. Bisherige Erkenntnisse zeigen, dass Musikerinnen und Musiker aus Bereichen der Volks- und Popularmusik bessere Fähigkeiten im Spiel nach Gehör haben als ‚klassisch‘ ausgebildete. Untersuchungen zum Spiel nach Gehör von Violinistinnen und Violinisten unterschiedlicher Vorerfahrung, speziell in den Bereichen ‚Klassik‘ und Jazz, fehlen bislang. Darüber hinaus sind keine Untersuchungen zur melodischen Imitation von Stimuli aus vertrauten und fremden Musikstilen bekannt. Es wurden westliche Studierende (N = 29) mit Instrument Geige/Bratsche in ihren Fähigkeiten im Spiel nach Gehör anhand zweier unbekannter Melodien aus drei unterschiedlich vertrauten Musikstilen (westlich, jazzig, indisch) getestet. Allen Teilnehmenden war westliche Kunstmusik gut vertraut, die Hälfte von ihnen hatte zusätzlich musikpraktische Vorerfahrungen im Jazz, indische Kunstmusik war den westlichen Musikstudierenden am wenigsten vertraut. Es wurde (a) die Jazzerfahrung in Jahren erhoben, (b) die akkumulierten Übungsstunden als Indiz für motorische Umsetzungsfertigkeit per Fragebogen gemessen und (c) die Klangvorstellung daran bestimmt, wie gut eine unbekannte Melodie nach Gehör auf Notennamen wiedergegeben wurde. Somit misst die Klangvorstellung bei uns eine Integration von melodischer Merkfähigkeit und analytischem Hören – von implizitem und explizitem musikalischem Wissen. Einflüsse musikalischer Vorerfahrungen auf die per Expertenrating gemessenen Leistungen im Spiel nach Gehör in den drei unterschiedlich vertrauten Musikstilen wurden regressionsanalytisch untersucht. Die drei unabhängigen Variablen (a) bis (c) korrelierten nicht untereinander. Unsere Ergebnisse zeigen, dass im vertrauten westlichen Musikstil die akkumulierten Übungsstunden dicht gefolgt von der Klangvorstellung der beste Prädiktor für gute Leistungen im Spiel nach Gehör sind, während Erfahrungen im Jazz irrelevant sind. Bei den jazzigen Melodien wirkt sich besonders Jazzerfahrung in Jahren neben Klangvorstellung positiv auf Leistungen im Spiel nach Gehör aus. Jazzstreicher erwerben folglich die für das Spiel nach Gehör erforderliche motorische Umsetzung weniger beim Üben alleine, sondern über andere jazztypische Praktiken. Im wenig vertrauten indischen Musikstil unterstützt mit Abstand am besten die Klangvorstellung das Spiel nach Gehör. Musikstilübergreifend haben somit die Klangvorstellung und die akkumulierten Übungsstunden einen wichtigeren Einfluss auf Leistungen im Spiel nach Gehör als Jazzerfahrung. Unsere Ergebnisse zeigen darüber hinaus, dass speziell die Klangvorstellung das Spiel nach Gehör und insbesondere eine Teilhabe im transkulturellen Kontext unterstützt. ‚Klassiker‘ und Jazzer erwerben die für das Spiel nach Gehör erforderliche motorische Umsetzungsfähigkeit langfristig auf kulturspezifische Weise und können sie im vertrauten Musikstil besser abrufen. Die westliche Musikpädagogik müsste die Integration von hörbasierter Spielpraxis und musikalischem Verstehen, insbesondere die Ohr-Hand-Koordination in unterschiedlichen Anwendungssituationen stärker fokussieren. Dies ermöglicht die Teilhabe an einer breiten Vielfalt kultureller Stile und kreativer Praktiken. Zukünftige Forschungen sollten weitere Einflussfaktoren auf die wichtige Grundfertigkeit des Spiels nach Gehör untersuchen, die ein wesentlicher Faktor für die Ausbildung einer umfassenden Musikalität und die langfristige Motivation im Instrumentalunterricht ist.
The six string quartets dedicated to his friend Joseph Haydn represent a turning point in Mozart's compositional development. In addition to providing a full synopsis of each quartet this book ...examines the music in relation to Mozart's earlier quartets, considers the genesis of the six 'Haydn' quartets through close examination of the autograph revisions and looks at contemporary eighteenth-century analytical models. John Irving also charts the reception of the quartets, drawing upon a broad range of sources: Mozart's letters and diary entries, early newspaper reports, harmony/compositional textbooks, contemporary criticism and early biographies.
Mythos Stradivari Mathelitsch, Leopold; Verovnik, Ivo
Physik in unserer Zeit,
05/2014, Letnik:
45, Številka:
3
Journal Article
Geigen bestehen im Wesentlichen aus einem Körper und einem Hals mit Griffbrett. Die Schwingungen ihrer vier Saiten werden von einem Steg auf den Körper ubertragen. Dessen Eigenresonanzen sind auf ...die Saitenschwingungen abgestimmt, um sie akustisch effektiv zu verstärken. Analysen zeigen, dass der mythenumrankte Klang der alten Cremoneser Instrumente schlicht auf guter Handwerkskunst basiert. Heute kann man vergleichbar gute Instrumente bauen. PUBLICATION ABSTRACT
Mythos Stradivari Mathelitsch, Leopold; Verovnik, Ivo
Physik in unserer Zeit,
20/Mai , Letnik:
45, Številka:
3
Journal Article
Geigen bestehen im Wesentlichen aus einem Körper und einem Hals mit Griffbrett. Die Schwingungen ihrer vier Saiten werden von einem Steg auf den Körper übertragen. Dessen Eigenresonanzen sind auf die ...Saitenschwingungen abgestimmt, um sie akustisch effektiv zu verstärken. Analysen zeigen, dass der mythenumrankte Klang der alten Cremoneser Instrumente schlicht auf guter Handwerkskunst basiert. Heute kann man vergleichbar gute Instrumente bauen.
Known around the world for his advocacy of early historical performance and as a skilled violin performer and pedagogue, Stanley Ritchie has developed a technical guide to the interpretation and ...performance of J. S. Bach's enigmatic sonatas and partitas for solo violin. Unlike typical Baroque compositions, Bach's six solos are uniquely free of accompaniment. To add depth and texture to the pieces, Bach incorporated various techniques to bring out a multitude of voices from four strings and one bow, including arpeggios across strings, multiple stopping, opposing tonal ranges, and deft bowing. Published in 1802, over 80 years after its completion in 1720, Bach's manuscript is without expression marks, leaving the performer to freely interpret the dynamics, fingering, bowings, and articulations. Marshaling a lifetime of experience, Stanley Ritchie provides violinists with deep insights into the interpretation and technicalities at the heart of these challenging pieces.
"This book is a substantial and timely contribution to Brahms studies. Its strategy is to focus on a single critical work, the C-Minor Piano Quartet, analyzing and interpreting it in great detail, ...but also using it as a stepping-stone to connect it to other central Brahms works in order to reach a new understanding of the composer's technical language and expressive intent. It is an original and worthy contribution on the music of a major composer." -Patrick McCreless
Expressive Forms in Brahms's Instrumental Music integrates a wide variety of analytical methods into a broader study of theoretical approaches, using a single work by Brahms as a case study. On the basis of his findings, Smith considers how Brahms's approach in this piano quartet informs analyses of similar works by Brahms as well as by Beethoven and Mozart.
Musical Meaning and Interpretation-Robert S. Hatten, editor
Provider: - Institution: - Data provided by Europeana Collections- All metadata published by Europeana are available free of restriction under the Creative Commons CC0 1.0 Universal Public Domain ...Dedication. However, Europeana requests that you actively acknowledge and give attribution to all metadata sources including Europeana
Provider: - Institution: - Data provided by Europeana Collections- Anne-sophie Mutter is one of the most famous violinists in the world - and she is dedicated to promoting young people. One of her ...protégés is 27-year-old cellist Maximilian Hornung, who got a record deal and in 2011 an ECHO classic as the best junior artist.- Anne-Sophie Mutter ist eine der bekanntesten Violinistinnen der Welt - und sie hat sich der Nachwuchsförderung verschrieben. Einer ihrer Schützlinge ist der 27-jährige Cellist Maximilian Hornung, der einen Plattenvertrag bekam und 2011 einen ECHO-Klassik als bester Nachwuchskünstler.- All metadata published by Europeana are available free of restriction under the Creative Commons CC0 1.0 Universal Public Domain Dedication. However, Europeana requests that you actively acknowledge and give attribution to all metadata sources including Europeana
PDF
