Cinema and experience Hansen, Miriam Bratu; Dimendberg, Edward
2011., 20110904, 2011, c2012., 2011-10-04, Volume:
44
eBook
Siegfried Kracauer, Walter Benjamin, and Theodor W. Adorno—affiliated through friendship, professional ties, and argument—developed an astute philosophical critique of modernity in which ...technological media played a key role. This book explores in depth their reflections on cinema and photography from the Weimar period up to the 1960s. Miriam Bratu Hansen brings to life an impressive archive of known and, in the case of Kracauer, less known materials and reveals surprising perspectives on canonic texts, including Benjamin's artwork essay. Her lucid analysis extrapolates from these writings the contours of a theory of cinema and experience that speaks to questions being posed anew as moving image culture evolves in response to digital technology.
Hansen begins with glossing the range of meanings that aura acquires in Benjamin's writings of the 1930s, a process that happens substantially through his exploration of technological media. Against ...the backdrop of these broader, experimental, and iridescent aspects of the concept, Hansen will revisit its more restrictive deployment in the artwork essay. The other project is to reexamine Benjamin's alleged ambivalence toward aura--his being torn between the extremes of revolutionary avant-gardism and elegiac mourning for beautiful semblance--in light of the notion's multiple, philosophically and politically incongruous genealogies.
Este ensayo de Miriam Bratu Hansen, que se publica por primera vez en español, apareció originalmente en el año 1999 en la prestigiosa revista académica Critical Inquiry. Se trata de un texto que ...pronto se convirtió en una referencia obligada, no solo para los especialistas en la obra de Walter Benjamin, sino para los teóricos del cine y de los medios de comunicación, así como para el campo de los estudios culturales anglosajones. El ensayo de Hansen marcó una directriz importante para empezar a valorar la relevancia de la propuesta de Benjamin más allá de las lecturas marxistas de su obra, que marcaron la primera recepción del autor, y mostró su pertinencia para una reflexión sobre el cine y la teoría de los medios de la época. Incluso hoy, más de dos décadas después de su publicación, el ensayo de Hansen resulta sorprendente por su pertinencia para la discusión sobre nuestra propia relación, no solo con el cine, sino con los medios digitales. Por otro lado, la lectura que hace Hansen del ensayo de Benjamin sobre la obra de arte tiene mucho que aportar a las más recientes discusiones sobre el poshumanismo y los estudios sobre la tecnología. Hansen fue una de las primeras en comprender que la obra de Benjamin implica un cuestionamiento sobre la relación entre el humano y la máquina, y en este sentido ayuda a recuperar el legado benjaminiano para discusiones actuales. En palabras de Hansen, para Benjamin "no hay un más allá ni un afuera de la tecnología", con lo que señala que en la obra benjaminiana hay una reformulación de conceptos como los de naturaleza, humanidad, subjetividad y tecnología. En su ensayo, Hansen examina y desarrolla el concepto de "inervación", que Benjamin propone en la segunda versión de su ensayo fundacional "La obra de arte en la era de su reproductibilidad técnica". Si bien este concepto fue abandonado por Benjamin en versiones posteriores, Hansen comprende su relevancia para una discusión sobre el cine y los medios. Para el pensamiento dialéctico de Benjamin, aunque el cine implicaba el peligro de la alienación y la manipulación de las masas, también escondía un potencial, pues podía llevar a lo que él llamó una "inervación del colectivo". Con este término Benjamin sugería una imbricación de la tecnología con los sentidos y con el cuerpo humano, de manera que se hiciera posible un nuevo tipo de percepción y de acción, con potencial revolucionario, así como un nuevo tipo de colectividad distinta al nacionalismo propio del fascismo. Para Hansen, esta teoría difiere de la más conocida interpretación del ensayo sobre la obra de arte, a saber: que los medios de comunicación masiva invitan a las masas urbanas a la distracción. En cuanto a la traducción del texto de Hansen, he intentado remplazar las citas tomadas de versiones inglesas de los textos por versiones ya publicadas en español. Esto ha sido posible con contadas excepciones. He revisado también las traducciones que Hansen hace del alemán al inglés, y he hecho la traducción directa del alemán al español donde ha sido necesario. Finalmente, he incluido algunas notas para aclarar asuntos lingüísticos que son importantes en el ensayo de Hansen pero se perderían en español. Palabras clave: Walter Benjamin, cine, obra de arte, reproductibilidad técnica, inervación, colectividad, tecnología, crítica
America, Paris, the Alps Miriam Bratu Hansen
Cinema and the Invention of Modern Life,
09/2023
Book Chapter
On the threshold of the twenty-first century, the cinema may well seem to be an invention “without a future,” as Louis Lumière had predicted somewhat prematurely in 1896.¹ But it is surely not an ...invention without a past, or pasts, at least judging from the proliferation of events, publications, and broadcasts occasioned by the cinema’s centennial. What actually constitutes the past, however, and how it figures in history—and helps to figure history—remains very much a matter of debate, if not invention.
For more than a decade now, scholars of early cinema have been shifting the image of that
Casting aside the traditional conception of film as an outgrowth of photography, theater, and the novel, the essays in this volume reassess the relationship between the emergence of film and the ...broader culture of modernity. Contributors, leading scholars in film and cultural studies, link the popularity of cinema in the late nineteenth century to emerging cultural phenomena such as window shopping, mail-order catalogs, and wax museums. This title is part of UC Press's Voices Revived program, which commemorates University of California Press's mission to seek out and cultivate the brightest minds and give them voice, reach, and impact. Drawing on a backlist dating to 1893, Voices Revived makes high-quality, peer-reviewed scholarship accessible once again using print-on-demand technology. This title was originally published in 1996. Casting aside the traditional conception of film as an outgrowth of photography, theater, and the novel, the essays in this volume reassess the relationship between the emergence of film and the broader culture of modernity. Contributors, leading scholars.
Hansen discusses the "vernacular modernism" of 1920s and 30s silent films of Shanghai. He argues that the worldwide hegemony of Hollywood cinema influenced filmmakers away from the classical quality ...of films--the timeless and universal--and towards the role of providing a sensory-reflective horizon for the experience of modernization and modernity.
Hong Kong cinema seems to Hansen to resonate with Walter Benjamin's efforts to theorize mass-mediated modernity, with its twin etiologies of technical reproduction and capitalist consumption.
The artwork essay’s rhetorical staging of a crisis that culminates in the epilogue, I argue in chapter 3, imposes a dichotomous structure upon the essay’s argument.¹ It does so by pitting aura and ...the masses, as the subject of technological reproducibility, against each other in a binary opposition, and by aligning key concepts, such as distance and nearness, uniqueness and multiplicity/repeatability, and contemplation and distraction, with that opposition. However, just as other important concepts, in particular the optical unconscious and the notion of a simultaneously tactile and optical reception, elude this dichotomization, even the concept of aura is not entirely
