Die Linearperspektive ist in der künstlerischen Bildproduktion über Jahrhunderte ein wirkmächtiges Paradigma, bis sie in eine Krise gerät. Denn die ästhetische Moderne attackiert das hegemoniale ...Modell der perspektivischen Formgebung und macht die Perspektive zu einem Objekt der Kritik, von der angenommen wurde, dass sie Perspektivität überwinde. Anhand philosophischer Schlüsseltexte und mit Blick auf ausgewählte Werke von Rebecca H. Quaytman, Walid Raad, Bruce Nauman, Alberto Giacometti und Marcel Duchamp, entwickelt Dominique Laleg einen Begriff der Perspektive, welcher dem modernen Narrativ von deren Ende widerspricht. Denn gerade in der Kritik der Perspektive zeigt sich ihre Konjunktur als Modell, das sowohl in der modernen Theoriebildung als auch in der künstlerischen Praxis zum Tragen kommt. Laleg zeigt, wie die moderne Geschichte der Perspektive in den wirksamen Transformationen ihrer Form sowie der damit konstituierten Subjektivität besteht. Die moderne Kritik der Perspektive muss als Kritik mit den Mitteln der Perspektive selbst begriffen werden, denn Selbstkritik bildet den Knotenpunkt von Perspektive und Moderne.
Michalis Valaouris, Perspektive und Fotografie Studien zur Naturalisierung des Kamerabildes (Kaleidogramme, Bd. 174) Berlin: Kulturverlag Kadmos, 2018, 269 Seiten, 53 S/W-Abbildungen, € 24,90, ISBN ...978-3-86599-414-1
ALL-OVER ist eine unabhängige und nicht-kommerzielle Fachpublikation, die eine wissenschaftliche Auseinandersetzung mit bildender Kunst und ästhetischer Theorie verfolgt. In Form von Essays, ...Ausstellungs-Besprechungen, Interviews und Fachbuch-Rezensionen, verbindet die halbjährlich erscheinende Publikation kritische und reflektierte Beiträge aus den Disziplinen Kunstgeschichte, Bild- und Medienwissenschaften, Ästhetik, Philosophie, Soziologie u.a.:EDITORIAL
AFTER ABSTRACT EXPRESSIONISM ODER CLEMENT GREENBERGS QUALITÄT DER „OFFENHEIT“
Anne-Grit Becker (Berlin)
„BILDKRITIK“ – ZUR KONVERGENZ VON ANSCHAUUNG UND REFLEXION
Ein Interview mit Gottfried Boehm
Dominique Laleg (Basel)
DAS GELESENE BILD
Caravaggios Stellung in der Kunsttheorie des 17. Jahrhunderts
Christine Brandner (Wien)
TRANSFORMATION UND UMWERTUNG IM WERK THÉODORE GÉRICAULTS
Gabriel Hubmann (Wien)
VOM BLICK AUF EIN VOLK, DAS NOCH FEHLT
Mit Niklas Luhmann und Jacques Rancière zur Funktion der Kunst
Stefan Egger (Basel)
WARUM ADORNO MASSENMEDIEN ABLEHNT UND WIESO ER FÜR ECO TROTZDEM NICHT
zu den Apokalyptikern zählt
Astrid Exner (Utrecht)
„FLORIAN, WHY DO YOU STILL HAVE A STUDIO?”
Ein Gespräch mit dem Wiener Konzeptkünstler Florian Pumhösl
Katrin Miglar (Wien)
VOM FOTOGRAFISCHEN BLUE CHIP ZUM MASTERPIECE DER JÜNGEREN KUNSTGESCHICHTE
Thomas Struths Retrospektive im Düsseldorfer K20
Viola Rühse (Hamburg)
Which is more difficult? To make a good exhibition or to make a good exhibition catalog? The publication of the Musée Yves Saint Laurent Marrakesh unintentionally raises this question. The thin ...volume of 90 pages and 34 black-and-white illustrations is published on the occasion of an exhibition that gathers few but impressive sketches and photographs made by Cy Twombly during his several months’ journey through Morocco in 1952 and 1953. The exhibits in the show centre around the painting Volu...
Reviews "Cy Twombly: Marocco 1952/1953" ("Cy Twombly: Morocco 1952/1953"), preface by Madison Cox and Nicola Del Roscio, texts by Tina Barouti, Anne-Grit Becker, and Nathalie Dupêcher (Humboldt ...Books, 2023). Which is more difficult? To make a good exhibition or to make a good exhibition catalog? The publication of the Musée Yves Saint Laurent Marrakesh unintentionally raises this question. The thin volume of 90 pages and 34 black-and-white illustrations is published on the occasion of an exhibition that gathers few but impressive sketches and photographs made by Cy Twombly during his several months’ journey through Morocco in 1952 and 1953.
PDF
