Sir William Van Horne (1843–1915), connaisseur bourré de talent dont la renommée est surtout attribuable à sa contribution à la construction du Chemin de fer Canadien Pacifique, a assemblé l’une des ...collections les plus complètes de céramiques japonaises en Amérique du Nord. Obsession est un récit lumineux expliquant l’origine et l’évolution de sa passion envers l’étude et l’acquisition de près de 1 200 objets. Ron Graham dresse le profil du personnage plus grand que nature que fut Van Horne en plus de rassembler des essais sur la place qu’il a occupée au sommet des collectionneurs d’art dans le Mille carré doré, ou Golden Square Mile, de Montréal et la pérennité de sa collection après sa mort. En exergue des textes, le lecteur pourra découvrir des documents et des photographies historiques, un catalogue détaillé de plus de trois cents objets exposés au Musée royal de l’Ontario et au Musée des beaux-arts de Montréal, de même qu’une sélection de splendides reproductions des carnets de notes personnels de Van Horne et des aquarelles raffinées provenant des archives du Musée des beaux-arts de l’Ontario. Publié parallèlement à la tenue d’une importante exposition au musée Gardiner de Toronto et au Musée des beaux-arts de Montréal, Obsession présente une remarquable collection replacée dans le contexte de l’existence et de la carrière d’un géant du secteur canadien des affaires au dix-neuvième siècle.Sir William Van Horne (1843–1915), connaisseur bourré de talent dont la renommée est surtout attribuable à sa contribution à la construction du Chemin de fer Canadien Pacifique, a assemblé l’une des collections les plus complètes de céramiques japonaises en Amérique du Nord. Obsession est un récit lumineux expliquant l’origine et l’évolution de sa passion envers l’étude et l’acquisition de près de 1 200 objets. Ron Graham dresse le profil du personnage plus grand que nature que fut Van Horne en plus de rassembler des essais sur la place qu’il a occupée au sommet des collectionneurs d’art dans le Mille carré doré, ou Golden Square Mile, de Montréal et la pérennité de sa collection après sa mort. En exergue des textes, le lecteur pourra découvrir des documents et des photographies historiques, un catalogue détaillé de plus de trois cents objets exposés au Musée royal de l’Ontario et au Musée des beaux-arts de Montréal, de même qu’une sélection de splendides reproductions des carnets de notes personnels de Van Horne et des aquarelles raffinées provenant des archives du Musée des beaux-arts de l’Ontario. Publié parallèlement à la tenue d’une importante exposition au musée Gardiner de Toronto et au Musée des beaux-arts de Montréal, Obsession présente une remarquable collection replacée dans le contexte de l’existence et de la carrière d’un géant du secteur canadien des affaires au dix-neuvième siècle.
After the First World War, monuments designed to commemorate its victims were prevalent in a wide variety of artistic fields, both civil and religious. At the Paris church of Saint-Roch, in 1920, the ...priest Jean Peuportier commissioned the famous painter and theoretician Maurice Denis (1870-1943) to decorate the chapel of souls in purgatory situated on the south side of the nave. The ambitious project was supposed to comprise a stained glass window and two commemorative plaques giving the names of all the parishioners who had lost their lives during the war but the project was never completed. Research carried out during the preparation of a catalogue raisonné of the work of Maurice Denis has brought attention to the different episodes in this affair and allowed for the preparatory work for the stained glass composition to be correctly identified. Hitherto it was mistakenly associated with work carried out for the Saint-Germain church at Gagny.
This article examines and contrast the fashion collections at three of Montreal's cultural institutions, the Musée McCord, an urban and historical museum that houses over 18,000 pieces of costume and ...textile artifacts; the Musée du Costume et du Textile du Québec, which owns and exhibits a collection of 8,000 items worn, collected, and donated by Quebecers and contemporary fashion by Montreal-based designers; and the Musée des Beaux-Arts de Montréal, whose director Nathalie Bondil has made locally produced international fashion exhibitions one of the key points of its curatorial practice since 2008.
Our goal is to show that even though Montreal is not considered a global fashion center like Paris, London, or New York, its fashion history and practices are inevitably tied to its urbanity, rapid modernization, its turbulent history, its vibrant culture, and its unique status as the largest French-speaking and bilingual city in North America. As such, the city fits in well with the other Urban Chic studies, that focus on Berlin and Vienna.
The fashion collections at these institutions reveal insights into the city's cultural history and cosmopolitan trendiness as well. These collections reflect and support Montreal's identity as a cultural center-as the city of jazz, disco, Cirque du Soleil, festivals, etc. The collections reflect the city's social and political history, for example the labor conditions of the manufacturing industries. Finally, these collections tell us what role fashion plays in the everyday lives of people who live and work in this city, and what role fashion dialogues play in the urban imaginary of Montreal.
This article is based on a chapter from our forthcoming book, Montréal Chic: A Locational History of Montreal Fashion (Intellect). Following the models of Berliner Chic: A Locational History of Berlin Fashion and Wiener Chic: A Locational History of Vienna Fashion, Montréal Chic approaches fashion as a lens through which urban culture, institutions, scenes, and subcultures can be analyzed and connected.
Bringing art to life Horrall, Andrew
Bringing art to life,
c2009, 20090914, 2014, 2009, 2009-09-14, Volume:
2
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Only thirty-nine when he took over the National Gallery in 1955, Jarvis already had an extraordinary record of achievement and social mobility at home and in England: he had trained with Canada's ...greatest artists, won a Rhodes scholarship, lunched at the Algonquin Round Table in New York, managed an aircraft factory, written a bestseller, produced films, run a slum settlement, and moved in a London social circle that included Noël Coward and Vivien Leigh. As head of the National Gallery, Jarvis was a provocative public educator, advocating his idea of "a museum without walls" in countless public appearances. Instrumental in bringing modern art to the National Gallery, he shook artists and the art-minded public out of a period of national complacency. This first detailed account of the controversy surrounding his time at the gallery provides an important context for the ongoing and contested role of publicly supported arts and art institutions in this country.
Das Musée des Beaux-Arts de Strasbourg ist wahrscheinlich das einzige Museum Europas, das von der nationalsozialistischen Besatzung, im Sinne rechtmäßiger Eigentumsübertragungen, profitiert hat. ...Neben der Gründungsphase unter Wilhelm von Bode (1845–1929) müssen die Jahre 1940 bis 1944, in denen das Haus von Kurt Martin (1899–1975) geleitet wurde, als für den Ausbau des Gemäldebestands maßgeblich genannt werden. Die Entwicklung der Sammlung dieses französischen Museums unter der Leitung eines Deutschen während des Zweiten Weltkriegs und in der unmittelbaren Nachkriegszeit bildet den Gegenstand der vorliegenden Publikation. Anhand von bislang unausgewertetem Quellenmaterial werden die kulturpolitischen Ereignisse in der Region Baden/Elsass detailliert nachgezeichnet und bezogen auf Kurt Martin analysiert. Die parallel angelegte, institutionsgeschichtliche wie biographische Untersuchung ermöglicht die Darstellung historischer Fakten vor der Folie der individuellen Zwänge und Handlungsspielräume eines Kunsthistorikers, der seine berufliche Karriere trotz Ablehnung der Partei zwischen 1933 und 1945 fortgesetzt hat. Martins Einkäufe auf dem internationalen Kunstmarkt, seine innerhalb der wechselnden Rechtssysteme realisierten Ausstellungen, die Verbringung der Straßburger Objekte in deutsche Sicherheitsdepots sowie ihre Rückführung ins Elsass nach 1945 liefern als exemplarische Mikrogeschichte wichtige neue Aspekte zum Erschließen des historischen Makrozusammenhangs. Die Arbeit wurde mit dem Johann-Daniel-Schöpflin-Preis 2012 ausgezeichnet.
Ord looks at the gallery's historical and intellectual context - from 1910 when Eric Brown became the gallery's founding director, through Jean Sutherland Boggs, to Shirley Thomson - shedding light ...on its acquisitions, government policy towards the arts, and the public's deep-rooted suspicion of avant-garde art. In showing how Canadian art came to be housed in a building whose architectural and ideological sources include Gothic cathedrals, Islamic mosques, Egyptian temples, St Peter's Basilica, and the squared-stone facades of the Holy City of Jerusalem, The National Gallery of Canada insightfully explores the relationship of Canada's art and its National Gallery to the project of the Canadian nation state.
Voices of fire Barber, Bruce; Guilbaut, Serge; O'Brian, John
Voices of fire,
c1996, 19961030, 1996, 2000
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On 7 March 1990 the National Gallery of Canada issued a press release announcing its purchase of a large abstract painting by the American artist Barnett Newman for $1.8 million. Within 72 hours the ...gallery was under attack both for its selection ofVoice of Fireand for the price tag attached to it. Objections came from across Canada and from all quarters.
TheVoice of Firecontroversy was the most extensive and heated debate over visual art ever to have taken place in Canada. This anthology can be seen as a case-study, providing both a historical account of the outcome of the National Gallery's purchase of the painting and an understanding of why the gallery's actions provoked such strong opinions and feelings. In this volume the editors also address the peculiar and paradoxical character of abstract art in general and the problems it consistently poses for viewers. Newman's work is presented as the focus of these concerns.
The attack on the gallery by the press, the general public, Canadian artists, and politicians is documented in the first section by a broad selection of cartoons satirizing the painting, press photographs, news releases, editorials, letters to the editor, and public exchanges. In the second section three essays offer contrasting accounts of the controversy and its significance. The first considers the social processes by which art becomes art, the second focuses on the role of the media in shaping public opinion about art, and the third compares the reception ofVoice of Firein two distinctive frameworks, first at Expo '67 in Montreal and then in Ottawa in 1990. In the final part four papers given at a symposium onVoice of Fireorganized by the gallery in October 1990 (a combined effort at damage control and art criticism) are presented, as well as a transcription of the public dialogue between speakers and audience which followed.
Provider: - Institution: - Data provided by Europeana Collections- Calme et fermeté sont les qualités sur lesquelles Samuel Roller a fondé sa pratique pédagogique. L'enfant, cette merveille, mettra ...vingt ans pour parvenir à l'âge adulte. Il lui faut donc absolument un accompagnement pour parvenir au plein épanouissement de sa personnalité, une présence adulte qui exerce une pesée, qui le contraigne à mobiliser son énergie. En effet, pour Samuel Roller, les contraintes sont sources de création et donnent l'occasion à l'enfant de réaliser l'être profond, nouveau, unique, qu'il est appelé à devenir. 00:00:00 – 00:00:45 (Séquence 0) : Générique de début du Plans-Fixes consacré à Samuel Roller, instituteur romand, et tourné à Genève le 26 janvier 1996. L'interlocuteur est Antoine Bosshard. 00:00:45 – 00:02:13 (Séquence 1) : Samuel Roller explique ce qu'est un enfant. Né de la rencontre du sperme et de l'ovule, venu au monde après neuf mois, il est en même temps une merveille et l'être le plus démuni. A la différence d'autres mammifères, il a besoin d'un temps long avant d'acquérir son autonomie. Pour devenir adulte, pour autant qu'un humain devienne adulte, il lui faut une vingtaine d'années. Il doit donc être accompagné. Il quitte la matrice maternelle, il entre dans la matrice sociale, la famille, la société et le système scolaire qui va pourvoir à son grandissement et à son mûrissement progressifs. 00:02:14 – 00:04:22 (Séquence 2) : Samuel Roller parle de son enfance et de sa scolarité. Sa famille se résume essentiellement à sa mère car il a peu connu son père. Les pédagogues qui lui ont appris à lire et à écrire l'ont beaucoup marqué. Même si parfois il s'ennuyait, il se souvient avoir bien aimé Maria Huguenin, une vieille dame qui lui a appris à lire. Son institutrice de troisième année l'a impressionné par ses qualités, par son aisance professionnelle. Les souvenirs qu'il garde d'elle l'impressionnent encore. Elle leur enseignait des nouveautés, la sténographie. Appartenant à la génération des enseignants du début du siècle, et de Jules Ferry en France, elle avait aussi des préoccupations d'ordre moral, l'éducation morale des enfants. Elle savait enflammer ses élèves. Elle leur lisait "Du cœur" d'Edmondo De Amicis, et ça l'émouvait beaucoup. 00:04:23 – 00:05:59 (Séquence 3) : L’institutrice qui a beaucoup marqué Samuel Roller a contribué à l'ouverture de son esprit. Elle conduisait ses élèves au "Musée des Beaux-Arts", situé dans deux salles dans le gymnase de l'époque. Elle leur montrait un tableau de Bachelin, le peintre neuchâtelois, qui illustre l'entrée des troupes du général Bourbaki aux Verrières dans l'hiver 1870. Sur un mât, on voyait le drapeau suisse. C'est un événement qui précède de 22 ans la création de la Suisse unie, la Confédération. Dans la neige, un soldat épuisé de Bourbaki est aidé par un soldat suisse qui porte le brassard de la Croix-Rouge. Ils admiraient ce tableau et ils s'identifiaient, en tant que suisses, au bon soldat. C'était de l'éducation morale et civique vouée à la consolidation de la Confédération helvétique. 00:06:01 – 00:07:36 (Séquence 4) : L’institutrice de Samuel Roller avait la capacité de leur ouvrir l'esprit. Le dernier jour d'école, au printemps, elle leur montre une carte de l'Europe ce qui les a émerveillés. En troisième année seulement, ils avaient droit à cette découverte. Il se souvient qu'elle leur avait parlé du voyage qu'elle allait faire en Ecosse pendant les vacances de Pâques. Elle n'y allait pas en avion, qui était un moyen de locomotion rare, mais en train et en bateau. Leur émerveillement et leur respect étaient grands. Elle était aussi peintre : elle dessinait des anémones à l'aquarelle. Elle avait un mélange d'autorité calme et de passion profonde qui l'ont marqué. Peut-être lui a-t-elle donné l'envie de devenir maître d'école. 00:07:39 – 00:09:05 (Séquence 5) : Samuel Roller parle de La Chaux-de-Fonds où il a grandi. Son amour pour cette ville n'a jamais été très grand. Peut-être est-ce dû à sa petite constitution ou sa frilosité. Il n'aimait pas l'hiver. Il skiait peu. Vers la fin de mars quand, sous les sapins, apparaissaient la terre et les taconnets, il avait l'impression de revivre. Ses souvenirs d'enfance sont empreints de mélancolie, d'un reste de rudesse, de sévérité caractéristique de ce pays, qu'il a aimé et qu'il aime encore. Le chômage l'a poussé à rejoindre Genève qui, par rapport à la sévérité jurassienne, était pour lui une sorte de paradis. 00:09:08 – 00:09:58 (Séquence 6) : Enfant, Samuel Roller aimait imaginer les révolutionnaires du premier mars 1848, sous la direction de Fritz Courvoisier, partir de la place de l'Hôtel de Ville, traverser le col de La Vue-des-Alpes par une tempête de neige et descendre s'installer au château que les Prussiens avaient libéré. Il se sentait fier de cet acte de bravoure. 00:10:02 – 00:10:40 (Séquence 7) : Pendant sa scolarité, Samuel Roller a pu apprécier le travail des socialistes qui gouvernaient la ville. A 11 ans, il est entré au prégymnase, mais, les classes étant surchargées, il a risqué de retourner en primaire. Ils essayaient en effet de décharger les classes de latin. Grâce à l'ouverture d'une nouvelle classe, il est resté au gymnase et a pu continuer sa scolarité. 00:10:44 – 00:12:26 (Séquence 8) : Le père de Samuel Roller était allemand, il était venu à La Chaux-de-Fonds pour travailler dans l'horlogerie. Pendant la première guerre mondiale, l'armée allemande en difficulté a appelé tous les jeunes hommes. Bien qu'émigré, son père est parti, par fidélité envers son propre père qui habitait Stuttgart. C'était en septembre 1915. Il est revenu en février 1919, du fond de la Baltique du côté de Riga. Il a trouvé du travail dans lequel il s'est donné à fond. Son sang était intoxiqué et il a suffi d'un coup de froid pour qu'une broncho-pneumonie l'emporte en trois jours. Samuel Roller avait à peine 11 ans. Il a le sentiment de n'avoir presque pas eu de père. Ceci explique qu'il a cherché pendant ses études, dans ses maîtres, une figure paternelle qu'il n'a pas trouvée. 00:12:31 – 00:14:27 (Séquence 9) : Samuel Roller a peu connu son père car il est mort quand il avait 11 ans. Il garde le souvenir d'un événement très précis. Son père était très pieux. Un soir, il lui demande s'il avait fait ses devoirs de religion pour le lendemain, qui se résumaient à apprendre par cœur des versets de la Bible. Il ne l'avait pas fait. Son père lui a dit calmement, mais sévèrement qu'il devait les apprendre. Le ton de sa voix, calme et ferme, lui interdisait de se dérober. Il fit immédiatement ses devoirs car son père l'impressionnait. Ce soir-là, il ressentit pour son père un immense respect qu'il continue d'éprouver. Ce respect est une composante de sa pédagogie. Les enfants ont besoin d'une présence adulte, paternelle et sociale, qui exerce sur eux une certaine pression, qui les contraint à mobiliser leurs énergies. Les enfants sont heureux de cette contrainte. Il garde de son père une influence très positive. 00:14:33 – 00:17:16 (Séquence 10) : L'interlocuteur rappelle que Samuel Roller a fait un brevet à l'Ecole normale mais, bien qu'inscrit au chômage, il a pu aller étudier à Genève. Il aime le terme instituteur qui implique le travail d'instituer l'enfant en sa personnalité, de l'aider à grandir. Le métier d'instituteur consiste à optimiser une croissance. Il ignore s'il a été un bon instituteur. Il a commencé par avoir beaucoup de mal à enseigner. ALa Chaux-de-Fonds, à ses 18 ans, il a remplacé un enseignant parti à l'armée, une expérience désastreuse. A Genève, il a tenu une classe pendant une année, à Plans-les-Ouates, une belle année mais rien de brillant. 00:17:22 – 00:19:57 (Séquence 11) : Après une année de remplacement à Plans-Les-Ouates, Samuel Roller a passé le concours pour entrer à l'Ecole pédagogique. Robert Dottrens, qui était le directeur de l'Ecole expérimentale du Mail, lui demande de tenir une classe dans son école. C'était pour lui un immense honneur. Il avait été un honnête étudiant pendant ses études pédagogiques mais il n'avait pas, avec les enfants, l'autorité nécessaire pour les rendre attentifs. Robert Dottrens lui confie une classe qui demandait des qualités, un talent, une subtilité psychologique, un art didactique pour que ces enfants, écartés momentanément des classes ordinaires, puissent retourner dans le circuit dit "normal". Il avoue que ces deux années n'ont pas marché. Il décide néanmoins de continuer, de persister, car le désir d'être maître d'école était inscrit en lui. Il se critique sévèrement. Il réalise l'importance capitale, dans l'enseignement, de la personnalité de l'instituteur. 00:20:03 – 00:22:28 (Séquence 12) : L’interlocuteur souligne l’importance de la carrière universitaire de Samuel Roller et de son travail de professeur en pédagogie expérimentale. Ce domaine apparaît au début du XXe siècle en Suisse, grâce aux ouvrages d'Eduard Claparède tels que "Psychologie de l'enfant et pédagogie expérimentale". Elle a aujourd'hui complètement disparu. Son plus grand représentant est Raymond Buyse, de l'Université catholique de Louvain. Les objectifs de cette pédagogie étaient de tayloriser, de rationaliser l'instruction pour valoriser l'éducation, la volonté de porter un regard scientifique sur les faits de l'école et les productions des écoliers. Ils essayaient de construire des didactiques qui soient le plus possible pertinentes et efficientes. 00:22:35 – 00:23:30 (Séquence 13) : Samuel Roller explique comment il est devenu professeur en pédagogie expérimentale. A Genève, cette discipline a été très peu honorée. En 1920, Claparède, qui avait eu pour directeur Pierre Bovet, est parti à Bâle pour enseigner la philosophie. Il dut accepter ce poste à cause de ses difficultés économiques. Genève avait créé pour Bovet une chaire ad personam de pédagogie expérimentale à la Faculté des Lettres. En réalité, il n'a enseigné que très peu cette discipline. Ce n'était pas ce q
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