Harta L-35-123-A-b Direcția Topografică Militară General de Divizie „Constantin Barozzi
1991
Image
Provider: - Institution: - Data provided by Europeana Collections- 1:25000- Proiecția Stereografică 1970- All metadata published by Europeana are available free of restriction under the Creative ...Commons CC0 1.0 Universal Public Domain Dedication. However, Europeana requests that you actively acknowledge and give attribution to all metadata sources including Europeana
En el contexto del estudio de la formación de la crónica latinoamericana, el presente artículo se propone abordar un texto de Rubén Darío destinado a ser el prólogo de una obra no publicada del ...escritor chileno Narciso Tondreau. Por sus características, dicho prólogo reúne elementos que se acercan al género cronístico que, más tarde, desarrollaría el poeta nicaragüense. Desde el punto de vista temático, se escogen los pasajes relacionados con los comentarios que Darío hace de la ciudad de Santiago, con el fin de ejemplificar la flánerie dariana según las características que presenta Dorde Cuvardic García, a saber: 1) La noción de peregrinaje cultural a los santuarios de la cultura, 2) la mirada turística de laflánerie dariana, y 3) la evaluación del espacio público. Se concluye que la ciudad dariana representa las determinaciones que abren el camino al escritor moderno como artista y periodista al mismo tiempo. PALABRAS CLAVE: Crónica latinoamericana, Rubén Darío, flánerie, Santiago de Chile. In the context of the study of the foundations of the Latin-American chronicle, the aim of this paper is to look into a Rubén Daríos texts, originally intended as a prologue to an unpublished work of the Chilean writer Narciso Tondreau. The characteristics of the prologue bring it closer to the genre of the chronicle, which the Nicaraguan poet will develop later. Thematically, the passages that are related to the comments Darío makes on the city of Santiago are chosen, with the aim of exemplifying the Darain flánerie, following the characteristics that Cuvardic presents. Namely, 1) the notion of cultural pilgrimage to the sanctuaries of culture, 2) the touristic perspective of the Darain flánerie, and 3) his assessment of the public space. The paper concludes that the Darían city represents the determinations that open up the path of the modern writer as an artist and journalist at the same time. KEYWORDS: Latin-American chronicle, Rubén Darío, flánerie, Santiago de Chile.
O presente artigo tem como tema principal a desordem do amor-próprio, conforme o pensamento de Louis Lavelle. Para esse filósofo, o amor-próprio é algo que não só macula a consciência do homem como ...também as suas relações com os outros. No egoísta há um processo de perca da consciência, visto que a ideia ou a imagem que tem de si é injusta à realidade, é sempre exagerada. Essa falsa imagem de si, por ser infundada, impede que sua consciência seja perfeita, impossibilitando, assim, um dos princípios básicos do filósofo: o conhecer-se a si mesmo. O artigo faz uma problematização do amor-próprio, apoiado na noção de sinceridade para consigo mesmo. Essa sinceridade, só é possível quando há o desapego das fantasias, ou seja, o desapego à vaidade. A reflexão realizada neste artigo se orientou pela leitura, análise e interpretação de textos de Lavelle, tais como, O erro de Narciso, Conduite à l’égard d’autrui, Traité des valeurs, De l’Acte.
El objetivo de este trabajo es comprender la dinámica entre los escritores y el circuito literario emergente de Paraguay a principios del siglo xx, así como el lugar que se asignaba a la lengua ...guaraní en esa interacción. Este artículo estudia específicamente el caso de Narciso R. Colmán a propósito de la publicación de su primer libro, Ocara potÿ (Cantares de Rosicrán) Flores del campo (1917). Aquí se analizan las estrategias que le permitieron insertar su obra poética y ser legitimado por el circuito intelectual emergente de Asunción. Con ese propósito, en primer lugar, se hará un breve recuento de la trayectoria del autor y los estudios críticos más relevantes sobre su obra, para después analizar las condiciones de producción y recepción de las dos ediciones de su libro.
Buscamos compreender como o mito do duplo, especificamente o de Narciso se apresenta no conto Devaneio e Embriaguez duma Rapariga de Clarice Lispector, sobretudo, como o modo da atualização do ...referido mito se relaciona na representação da identidade dos personagens. Respaldamo-nos em alguns postulados teóricos: Rosset (2000), Jung (2008), Gotlib (1994), Cavalcanti (1992), Lowen (1983), dentre outros. Esperamos compreender como as marcas do duplo se configuram na prosa lispectoriana, observando que o espelho, no conto em questão, instiga uma forma de apropriação metafórica do mito de Narciso. Optamos por observar o modo de configuração da identidade das personagens, atentos aos indícios do mito de Narciso expressos através de metáforas como o espelho, o olhar, a maquiagem, dentre outros. Constatamos que a personagem central apresenta-se em constante busca de sua identidade.
In his work Narciso en el acorde último de las flautas (1979), the Spanish poet Leopoldo María Panero displays all the metaphors of his madness. The childhood images reveal themself mixed with the ...symbols of the father and the mother, in addition to phantasmagorical visions; in other words, in the work of Panero, the psychoanalytic images about the self and the identity are displayed. In order to study his poetry, the different works of Foucault have been the main reference, besides the studies of Lacan and José María Álvarez and Fernando Colina. The self will reveal itself being something inapprehensible and empty conveyed by the symbols of the eco, the corridor and the death, which Panero used as symbols of anguish and madness in order to reflect on schizophrenia.
En su obra Narciso en el acorde último de las flautas (1979), el poeta español Leopoldo María Panero despliega todo su imaginario de la locura. Las imágenes de la infancia y de los progenitores se mezclan con visiones fantasmagóricas, imágenes influidas por el psicoanálisis y por su teorización acerca del yo y su identidad. Para el análisis de su poesía nos apoyamos en los postulados de Michel Foucault, Jacques Lacan, José María Álvarez y Fernando Colina. Al resultar el yo algo inaprensible y vacío es expresado mediante los símbolos del eco, el pasillo o la muerte, símbolos de angustia y locura que sirvieron a Panero para reflexionar y escribir sobre la esquizofrenia.
In Hirsch's work there are portraits and self-portraits made up of feelings, reflections and attitudes that break with the stereotypes of woman-mother, pregnancy-state of grace, woman-erotic object ...and romantic love, and express other subjectivities that are not closed, neither to an immutable identity nor to a definitive position in relation to gender. On a formal level, it opposes the institutional mode of representation of classical cinema, and its ways of generating pleasure in spectators. Although Hirsch never defined herself as a feminist, we find themes and interests in her films that allow us to establish relationships with premises of feminist film theory in her short films. The films analyzed here, Mujeres (1970-1985), Pink Freud (1973), Bebés (1972), Ama-zona (1983), A-Dios (1989), Orfeo y Eurídice (1976), express the artist's bond with herself as a woman and with other women and her relationship with men and men's relationship with the world.
Na obra de Hirsch há retratos e auto-retratos feitos de sentimentos, reflexões e atitudes que rompem com os estereótipos da mulher-mãe, da gravidez-estado de graça, da mulher-objeto erótico e do amor romântico, e exprimem outras subjectividades que não se fecham, nem a uma identidade imutável, nem a uma posição definitiva em relação ao género. A nível formal, opõe-se ao modo institucional de representação do cinema clássico e às suas formas de gerar prazer nos espectadores. Embora Hirsch nunca se tenha definido como feminista, encontramos nos seus filmes temas e interesses que nos permitem estabelecer relações com premissas da teoria cinematográfica feminista nas suas curtas-metragens. Os filmes aqui analisados, Mujeres (1970-1985), Pink Freud (1973), Bebés (1972), Ama-zona (1983), A-Dios (1989), Orfeo y Eurídice (1976), expressam a ligação da artista consigo própria enquanto mulher e com outras mulheres e a sua relação com os homens e a relação dos homens com o mundo.
En la obra de Hirsch existen retratos y autorretratos formados de sentimientos, reflexiones y actitudes que rompen con los estereotipos de mujer-madre, embarazo-estado de gracia, mujer-objeto erótico y amor romántico, y expresan otras subjetividades no clausuradas, ni a una identidad inmutable ni a una posición definitiva en relación con el género. A nivel formal, se opone al modo de representación institucional del cine clásico, y a sus maneras de generar placer en espectadores. Aun cuando Hirsch nunca se definió feminista, encontramos temáticas e intereses en sus films que nos permiten establecer relaciones con premisas de la teoría fílmica feminista en sus cortometrajes. Las películas aquí analizadas, Mujeres (1970-1985), Pink Freud (1973), Bebés (1972), Ama-zona (1983), A-Dios (1989), Orfeo y Eurídice (1976), expresan el vínculo de la artista consigo misma como mujer y con otras mujeres y su relación con los hombres y la de los hombres con el mundo.
Is Sor Juana Inés de la Cruz indigenist and subversive or, on the contrary,
ultra-conservative and loyal to the Spanish crown? This dispute over the alleged
political significance of Sor Juana’s ...works has given rise to many polemics
that often say little about the texts. This brief commentary on the loa and the auto El
divino Narciso tries to take into account some cultural codes contemporary to the
poet, such as figurative thought, the allegorical structure of the autos and the conceptismo.
It is thus suggested that Sor Juana’s texts are not so much subversive
as they are ingeniously linking Amerindian and European pagan mythologies, as
well as the metamorphosis of the myth with the transubstantiation in the eucharist
¿Es sor Juana Inés de la Cruz indigenista y subversiva o, por el contrario,
ultraconservadora y fiel a la corona hispana? Esa disputa sobre el presunto
significado político de las obras sorjuaninas ha despertado muchas polémicas que
a menudo dicen poco sobre los textos. En este breve comentario de la loa y el auto
El divino Narciso se trata de tener en cuenta algunos códigos culturales coetáneos
a la poeta, como vienen a ser el pensamiento figural, la estructura alegórica de los
autos y el conceptismo. Se sugiere de esta manera que los textos de sor Juana son
poco subversivos, sino que ponen en relación en un ejercicio de ingenio las mitologías
paganas amerindias y europeas, así como la metamorfosis del mito con la
transubstanciación del rito
PDF
